BTS бросают вызов правилам написания песен

BTS впечатляют во многих отношениях: их продажи, количество стримов, множество рекордов, глобальный и разнообразный фэндом.

Но когда дело доходит до их музыки, об их ремесле говорят не так много.

Известные тем, что пишут большую часть своей музыки, вместе с собственными продюсерами своего лейбла Big Hit Entertainment, BTS создают музыку, которая бросает вызов разуму.

 

    Позвольте мне прояснить одну вещь: в написании песен нет правил. Нет правильного или неправильного способа написать песню.

    Однако, когда дело доходит до совершенствования своего мастерства как автора песен, особенно если вы стремитесь к коммерческому успеху, есть несколько вещей, которые вы можете сделать — или избежать — чтобы сделать свои песни более популярными.

Стиль написания песен BTS имеет особый и уникальный вкус, который работает как мощный инструмент для создания их идентичности как артистов и установления связи со своими поклонниками. Количество слоев в написании песен делает их музыку привлекательной.

Это по-прежнему очень риск для авторов песен, которые хотят создать хит, но интересно посмотреть, как это делают BTS.  И почему это работает у них?

Выделим 5 фактов написания песен BTS, которые противоречат правилам создания музыки для мейнстрима.

1. Принятие «странностей»

Если вы хотите нацелить свою музыку на массы, одно из ваших первых правил должно состоять в том, чтобы сделать ее привлекательной и понятной для максимально возможного числа людей.

Для этого ваша лирика не может быть слишком странной.

Немного сумасшествия — это хорошо, но не слишком много. И это очень тонкая грань.

Но BTS не боятся перейти эту черту. Они довольно часто обыгрывают это, используя весьма своеобразные метафоры и отсылки.

И, что интересно, это работает.

    Вместо того, чтобы оттолкнуть свою аудиторию, необычные тексты BTS создают еще более глубокую связь с фанатами, которые ищут суть контекста в переводах их песен.

Речь не о простом использовании одной метафорической концепции для песни, как, например, «Mr. Brightside» группы The Killers.

А о том, чтобы придумать редкую метафору и добавить несколько слоев, которые сделают ее еще более причудливой.

Самый яркий пример, «Whalien 52», хип-хоп трек, в котором BTS поют об одиночестве и непонимании, а также надеются, что однажды их услышат.

(Кстати, «Whalien 52» был написан в 2016 году. Если бы они знали, сколько их услышат в ближайшие годы, о боже…)

Слово «whalien» представляет собой синтез слов «кит» и «инопланетянин»: первое относится к ощущению одиночества посреди океана, а второе является аналогией ощущения, что вы не принадлежите этому миру.

«52», в свою очередь, является отсылкой к киту, чей тон достигает частоты 52 Гц, намного выше, чем голос большинства китов. И поэтому его считают очень одиноким животным, так как другие киты его не слышат...

И в одном этом уже гениальная игра слов BTS.

Несмотря на то, что название «Whalien 52» может показаться кому-то смешным, эта метафора очень близка тем, кто испытал одиночество или изо всех сил пытается вписаться в общество.

 

 

2.  Две (или более) стороны одного повествования в одной песне

Песня — это история; и каждая история рассказывается с точки зрения рассказчика.

Следовательно, повествование требует угол обзора. Один угол.

Книга может содержать разные точки зрения, изложенные в разных главах (например, «Грозовой перевал» Эмили Бронте), но поп-песня, которая никогда не превышает 5 минут, может оказаться для этого слишком короткой.

Но не для БТС.

Это обычное дело для группы - подходить к одной и той же теме со многих сторон в одной и той же песне.

Поскольку рассказывать собственные истории - это большая часть музыки BTS, некоторые песни, такие как «Paldogangsan» или «Born Singer», очень похожи на одеяло, в котором вы можете увидеть личное прошлое и мысли участников.

В основном это видно у трех рэперов группы: RM, SUGA и j-hope.

Обычно у них всех есть свои сольные моменты в каждой песне группы; и каждый стих обращается к другому взгляду на общую тему.   Три рэпера BTS играют фундаментальную роль в творческих решениях группы.

В «Outro: Tear», например, каждый рэпер выражает свои чувства по поводу разрыва, исследуя слои слова «слеза»: RM использует это слово как существительное, SUGA делает из него глагол; а Джей-Хоуп превращает «слезу» в «страх».

И если вы думаете, что иметь 3 разных точки зрения в одной песне — это слишком, вы будете поражены, узнав, что иногда мы даже видим более одной точки зрения в одном куплете — это случай с куплетом RM в «Sea» (из альбома Love Yourself: Her). :

Глубокий океан, пустыня, целый мир, –
Всё это схожие понятия, хоть и называются по-разному.
Я вижу океан, вижу пустыню,
Правда, всё это одно и то же,
Поэтому я продолжаю там жить.

Хотя разнообразие нарративов может показаться уместным для 7 разных людей, которые собрались вместе, чтобы написать одну песню, но подобные случаи также можно найти в сольных песнях участников.

 

3. Отказ от традиционного использования аккордовых последовательностей, темпа и стилей исполнения

Последовательность аккордов является ключом к созданию настроения песни: мажорные аккорды обычно ассоциируются с веселыми чувствами и желанием собрать людей вместе, чтобы хорошо провести время, а минорные аккорды чаще всего используются в грустных песнях.

Но BTS не играют по этим правилам.

На самом деле, и особенно в трилогии их альбомов «Love Yourself», они сделали так, чтобы у них всегда была песня, которая исследует более мрачную тему через лирику, но инструментал предлагает обратное.

Например, «Go Go» — это забавный хип-хоп трек, в котором количество «йоло» почти обманывает вас, заставляя думать, что это гимн вечеринки.

Вместо этого лирика — это… портрет денежных привычек миллениалов. «Go Go» наполнен социальной критикой системы, которая делает традиционные символы успеха недоступными для молодого поколения, и того, как молодые люди справляются с отчаянием, тратя еще больше денег.

    И также эта песня заставляет вас встряхнуть свое тело.

Кто бы мог подумать, что денежные проблемы могут быть такими танцевальными?

 

 

Есть также «Anpanman», очень забавный трек, вызывающий веселые вибрации хип-хопа старой школы.

Однако в текстах говорится о герое, который теряет часть своего тела каждый раз, когда кого-то спасает.

 

 

Серия альбомов, в которых «IDOL», «Go Go» и «Anpanman», призывают слушателей думать о различных нюансах чувств счастья, печали и самих себя.

Пример нетрадиционного подхода BTS к написанию песен также можно найти в «Spring Day», одной из самых эмоциональных песен в их дискографии, но она состоит в основном из мажорных аккордов.

 

4. Отказ от традиционного исмысла метафор

Будь то лирика, поэзия или другие виды творчества, все мы знаем классические метафоры: «огонь» для страсти, «синий» для печали, «день» и «солнце» для счастья, «ночь» для печали и так далее.

BTS тоже иногда их используют.

Однако группа не боится исследовать различные возможности, даже в разрез с общепринятыми ассоциацями, веками существовавших в коллективном бессознательном.

В «4 o’clock» для дуэта РМ и Ви, выпущенном на канале группы в Soundcloud, Ви поет:

    Солнце душит меня

    (…) Я ничего не могу поделать...

    (…) Мы дети луны

Серьезно, как часто слово «солнце» используется метафорически для выражения чувства дискомфорта? Держу пари, не много.

(Тут мы с автором можем поспорить, потому что наши, русскоязычные ассоциации, вполне совпадают с Ви).

 

В «Forever rain» РМ говорит о дожде со странной нежностью, описывая его как своего рода эмоциональную поддержку:

    Я хочу, чтобы дождь шел весь день

    Потому что я хотел бы, чтобы кто-то поплакал обо мне

 

В «Outro: Her» Джей-Хоуп говорит о том, что ему комфортно в темноте, но затем «тик-так, темнота закончилась!» — ему приходится выходить в свет и надевать неудобную маску.

Вдохновляет видеть, как BTS переосмысливают концепции и делают их своими, даже если это метаязык,  например, RM включил песню «Moonchild» в свой сольный микстейп, ссылаясь на выражение, использованное много лет назад в «4 o’clock».

 

5. Создание игры слов на двух языках

Ладно, это не так уж уникально. Многие рэперы играют со словами из разных языков, создавая собственные каламбуры.

Однако речь здесь идет о поп-группе.

Несмотря на то, что корни BTS уходят в хип-хоп, в последние годы группа все больше и больше охватывает поп-музыку, и их считают самой популярной именно поп-группой.

Они создают музыку, которая требует от фанатов более глубокого мышления.

Несмотря на то, что все 7 участников BTS поют на корейском и английском языках, двуязычная игра слов чаще всего видна в стихах, написанных РМ, возможно, потому, что он лучше других говорит по-английски.

 

И какой урок могут извлечь из этого начинающие авторы песен?

Тот факт, что BTS игнорируют общепринятые правила создания музыки ради коммерческого успеха, не означает, что они не хотят, чтобы люди обращали внимание на их тексты.  И их поклонники действительно обращают на это внимание. Потому что BTS научили их этому.

    Когда вы заставите людей заботиться о том, что вы хотите сказать, у вас будет больше свободы сказать это так, как вы хотите.

Основная причина, по которой некоторые совершенно нетрадиционные методы работают в музыке BTS, заключается в том, что люди достаточно заботятся о них, чтобы попытаться понять, что они пытаются сказать и почему они это говорят.

Конечно, мы не можем игнорировать тот факт, что все 7 участников очень красивые молодые люди, которые также являются сильными танцорами, отличными артистами, и у них много умных маркетинговых стратегий, построенных вокруг их бренда.

Но не заблуждайтесь: ни одна из этих черт не компенсирует плохое написание песен, если вы хотите создать прочную и лояльную фан-базу.

Если вы хотите построить карьеру в написании песен, вы можете делать заметки о творческих решениях BTS не для того, чтобы подражать им, а для того, чтобы искать свои собственные способы привлечь внимание слушателей и понять, что заставляет аудиторию заботиться о вас.  Возможно, это как-то связано с заботой о фанатах и заботой о собственном искусстве.

 

Ana Clara Ribeiro